Viernes, 03 de Mayo de 2024

Noticias

Módena, 07 de septiembre

Una multitud despide los restos de Luciano Pavarotti

Desde la madrugada, miles de personas se acercan a la Catedral de la ciudad de Módena, donde se ha instalado la capilla ardiente, para dar el último adiós al tenor italiano que murió ayer por un cáncer a los 71 años. Los funerales del gran tenor, que los italianos comparan sólo con Enrico Caruso, muerto en 1921, tendrán lugar a las tres de la tarde de mañana, con unas solemnes exequias que presidirá el arzobispo de Módena.









Miles de personas se acercaron hoy a Módena para dar un último adiós al tenor italiano Luciano Pavarotti, que murió ayer por un cáncer a los 71 años.

Desde las primeras horas de la mañana hay largas colas ante la catedral de la ciudad italiana, donde se ha instalado la capilla ardiente.

En la catedral de su Módena natal se celebrará mañana el funeral de Pavarotti. El féretro del "tenoríssimo" llegó ayer a la tarde a la catedral, donde cientos de fans se habían concentrado para recibirlo.

Hoy la catedral estará abierta todo el día para que sus conciudadanos de Módena, una rica ciudad del centro de Italia, le den el adiós en dialecto a Pavarotti. Vendrá también gente de todo el país y se espera a muchos famosos que eran sus amigos, como los cantantes populares Lucio Dalla, Laura Pausini, Jovanotti y Zucchero Fornaciari.

No faltarán los grandes de la política, como el presidente de la República Giorgio Napolitano, el premier Romano Prodi y el jefe de la oposición, Silvio Berlusconi.

Los funerales del gran tenor, que los italianos comparan sólo con Enrico Caruso, muerto en 1921, tendrán lugar a las tres de la tarde de mañana, con unas solemnes exequias que presidirá el arzobispo de Módena. El alcalde de sinistra (izquierda) de Módena, ciudad de tradición "roja", como la misma familia Pavarotti, dijo ayer que el famoso teatro comunal será rebautizado "Big Luciano".

El dolor por su muerte se ha sentido especialmente en los grandes templos de la ópera por donde Pavarotti pasó a lo largo de sus 45 años de carrera.

La Royal Opera House de Londres subrayó que el tenor era uno de los "mejores cantantes de nuestro tiempo", que supo acercar la ópera a un público que difícilmente se hubiese acercado a la música clásica.

hLm!.Noticias - Diario Clarín




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 1 "Titán"

    Gustav Mahler

  • La Coccinelle

    Cecilia Bartoli

  • Recuerdo de un lugar querido

    Piotr Illych Chaikovski

  • Así hablaba Zarathustra

    Richard Strauss

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 13 - 28 de noviembre de 2010

  • Gloria all' Egitto, ad Iside

    Orquesta y Coro de la Scala de Milán - Lorin Maazel

  • La consagración de la primavera

    Igor Stravinsky

  • El caballero de la rosa

    Richard Strauss

Intérpretes

Músicos

Orlando Goñi

Orlando Goñi

Pianista y director. Apenas compuso un tema (la milonga "Mi Regalo"), tuvo orquesta propia al final de su vida y no llegó a la grabación comercial ni a destacarse mayormente en sus actuaciones en público. ¿Qué fue lo que despertó tal devoción artística entre la gente de tango? ¿Qué lo hace estar entre los preferidos junto a Francisco De Caro, Carlos Di Sarli u Horacio Salgán?. De sonido suave, fraseo limpio y pausado, inagotable imaginación creadora, tenía una forma inimitable de "llevar" a la orquesta. Adoptaba una extraña posición frente al piano, sin posturas académicas, con las piernas abiertas y extendidas, sin utilizar por lo general los pedales...

Poetas

Horacio Ferrer

Horacio Ferrer

Llegó al tango con sus letras locas cuando éste ya no podía darle la fama y la devoción popular que había derramado sobre otros creadores, que para entonces estaban muertos o se resignaban al ocaso. Pero se abrió paso de todas formas, y hasta logró ser el letrista adoptado por Astor Piazzolla, único vanguardista que no desdeñó el tango canción. Por momentos consiguió conectar con esas grandes masas ya alejadas del género, y le regaló a Piazzolla la multitudinaria repercusión popular que le había faltado. De todas formas, nunca incurrió en una lírica directa y plana, empecinamiento por el que todo artista paga un precio.

Voces

Reynaldo Martín

Reynaldo Martín

Los años 60, fueron muy difíciles para el tango. El rock se había impuesto en la juventud y la política cultural y los medios de comunicación apoyaban más al folklore que a la música ciudadana. El tango estaba "en baja", no se vislumbraba ninguna figura en el horizonte y los tangueros se guarecían en los pocos refugios que había en Buenos Aires. En esas apareció un muchachito rubio, con pinta de galán televisivo, simpático y muy sencillo. Reynaldo Martín fue un remanso de aire puro que enseguida atrajo al público con su voz expresiva y fresca, con una muy buena dicción y, lo que es más importante, afinado.

Home
Interpretes
Poetas
Voces
Músicos
Orquestas
Multimedia
Tangos Cantados
Tangos Instrumentales
Milongas
Biografías
Historia

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis