Viernes, 03 de Mayo de 2024

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Nueva York, 17 de octubre

Se lanza la Orquesta Sinfónica de YouTube 2011

La nueva Orquesta Sinfónica YouTube, cuyos componentes se seleccionarán a través del conocido portal de videos en internet en los próximos meses, se reunirá por primera vez en marzo de 2011 en Sidney, en cuya Casa de la Ópera ofrecerá un concierto dirigido por Michael Tilson Thomas, informó el miércoles YouTube. El conocido portal de videos en internet abrió este martes el periodo de inscripción para optar a una plaza en la orquesta sinfónica con músicos no profesionales de todo el mundo que lanzó el año pasado, y anunció que los seleccionados, que se darán a conocer el 11 de enero, pasarán una semana en la ciudad australiana de Sidney.









Los responsables de YouTube informaron el miércoles, en un acto en el Carnegie Hall de Nueva York, que el proceso de inscripción para formar la Orquesta Sinfónica YouTube 2011 se cerrará el próximo 28 de noviembre y que será la comunidad internauta la que elegirá a sus integrantes mediante una votación entre el 10 y el 17 de diciembre.

El portal de videos, que en 2009 organizó un gran concierto inaugural en el Carnegie Hall de Manhattan, eligió esta vez Sidney como cuartel general de la nueva orquesta durante una semana, en la que realizará numerosos ensayos y conciertos, y donde músicos australianos y otras orquestas de todo el mundo impartirán clases magistrales a los músicos seleccionados. La Orquesta Sinfónica de YouTube estuvo integrada en 2009 por 96 músicos de todo el mundo, entre ellos el peruano Marco Antonio Mazzini, y tuvo un exitoso debut en su presentación en el prestigioso Carnegie Hall de Nueva York.

El elenco formado por músicos llegados de 33 países tan distintos y lejanos como Suecia, Cuba, Australia, Corea del Sur y el Perú fue seleccionado a través del popular portal de videos por el director de la Orquesta Sinfónica de San Francisco (California), Michael Tilson Thomas.

De igual manera se realizará la elección de este año y culminará con un gran concierto en la Casa de la Ópera de esa ciudad austral el 20 de marzo de 2011, bajo la batuta de Tilson, director artístico del proyecto.
La Orquesta Sinfónica YouTube 2009 estuvo formada por 90 músicos que representaban a 30 países.
Un concierto ya fue ofrecido en el prestigioso Carnegie Hall de Nueva York, en Estados Unidos.
Este año se abrió una nueva categoría para solistas, que consiste en interpretar la pieza Mothership, de Mason Bates.
El ganador dispondrá de un espacio de solista en el concierto que la orquesta realizará en Australia, en marzo de 2011.



Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Danza húngara Nº 5

    Johannes Brahm

  • Una furtiva lagrima

    Roberto Alagna (Nemorino)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 10 - 07 de noviembre de 2010

  • Concierto para piano Nº 3

    Allegro ma non tanto

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 22

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 3 - 19 de septiembre de 2010

  • Sonata para piano en si menor

    Franz Liszt

Intérpretes

Músicos

Juan Carlos Cobián

Juan Carlos Cobián

Corrían los años finales de la década de 1910 y el tango luchaba por liberarse del ingenuo primitivismo musical de sus orígenes, internándose en formas orquestales más complejas. Evolucionaba también el papel del piano, hasta entonces reducido a la simple marcación del ritmo. Comenzaba a delinearse una tendencia estilísticamente depurada y novedosa, el llamado por algunos estudiosos «tango romanza», entre cuyos precursores se destaca la figura de Juan Carlos Cobián.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Violinista, compositor, arreglador y director. Nació en Rosario. A lo largo de su carrera actuó con los principales referentes del tango. Formó parte del "Quinteto Nuevo Tango" junto a Astor Piazzolla por cerca de quince años. Integró la Orquesta Estable del Teatro Colón y en 1976 formó el conjunto de "Arcos Antonio Agri" con la idea de hacer tango sobre un modelo de música de cámara.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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