Viernes, 19 de Abril de 2024

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Oviedo, 05 de octubre

"Il Trovatore" llega al Teatro Campoamor

La ópera "Il Trovatore", de Giuseppe Verdi, que se estrenó en el Apollo de Roma en 1853, se representará los próximos días 8, 11, 14 y 17 en el Teatro Campoamor de la capital asturiana, con cuatro de los mejores cantantes de este género, según ha dicho hoy en la presentación el director artístico de la Fundación Ópera de Oviedo, Javier Menéndez. Se trata del segundo título de la LXIII temporada de ópera de Oviedo y es una coproducción de teatros de la talla del Liceo de Barcelona, el Capitolio de Toulouse, la LLosa de Lleida y el Campoamor de Oviedo, que llegaron al acuerdo de poner en escena este "reto", según ha destacado Menéndez.









Ha explicado que es la duodécima vez que Oviedo cuenta con esta ópera, pero que la última fue hace dieciocho años y que llega con un reparto "de primera fila" que protagonizará un "Il Trovatore" diferente e interesante en el que la parte teatral queda "en primer plano".

El director artístico de la fundación ha añadido que no sabe si cuentan con los cuatro mejores cantantes de ópera del mundo, pero que sí son "cuatro de los mejores", y que es un proyecto que va a dar unos resultados "muy importantes" a un "precio muy reducido" y que el aforo está "casi completo".

En la presentación también han participado el director musical de la representación, Julian Reynolds; el director de escena, Gilbert Delfo, y los artistas Hui He (Leonora), Dalibor Jenis (El Conde Luna) y Walter Fraccaro (Manrico).

Reynolds ha explicado que los personajes de "Il Trovatore" son algo nunca visto en la ópera, porque muestran la "revelación de la psicología de Verdi; una guerra metafísica con la tierra" y que es tan "dramática y explosiva" que puede parecer "un poco Capitán Alatriste".

De la estructura de esta ópera Reynolds ha destacado que gracias a su perfección es "musical, íntima y fantástica".

Gilbert Delfo ha comentado que "Il Trovadore" es un "cuento de hadas" que, con un resultado "olímpico y bello", narra muchas cosas y que consigue una gran armonía entre música y voz, compás necesario para que el arte dramático no "mate" a la música.

EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Voces de primavera

    Johann Strauss

  • Georg F. Haendel

    Biografía

  • Astor Piazzolla (parte 1)

    Biografía

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 11 - 14 de noviembre de 2010

  • La mamma morta

    Monserrat Caballé (Maddalena)

  • Cuatro piezas sacras

    Stabat Mater

  • Porgy and Bess

    George Gershwin

  • El cazador furtivo

    Carl Maria von Weber

Intérpretes

Voces

Rodolfo Lesica

Rodolfo Lesica

Dueño de una voz potente, con registro de barítono, con todo el "yeite" del tango, Rodolfo Lesica no pudo sin embargo llegar a altura de su compañero de éxitos, Argentino Ledesma. Este prototipo del muchacho porteño, con mucha pinta y buena voz, no llegó al nivel que hubiera merecido por sus grandes cualidades artísticas, por causa de una vida desordenada, con todos los vicios que se adquieren en la noche y en la farra. Sus actuaciones eran presenciadas por grandes grupos de admiradoras, que además del canto eran atraídas por su pinta de varón porteño. Lesica falleció el 19 de julio de 1984 a los 55 años.

Músicos

Cacho Tirao

Cacho Tirao

Considerado el mayor embajador de la guitarra argentina en el mundo, Oscar Emilio Tirao había nacido el 5 de abril de 1941 en la localidad bonaerense de Berazategui, comenzó a tocar la guitarra a los 5 años, y a los 6 se presentó por primera vez en un programa radial. Artista reconocido a escala mundial, de una digitación asombrosa y una ductilidad sorprendente, Tirao grabó su primer disco solista en 1970 y a lo largo de su carrera dejó casi 40 registros. Falleció el 30 de mayo de 2007 victima de una enfermedad que lo mantuvo inmovilizado durante mucho tiempo.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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