Martes, 14 de Mayo de 2024

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Madrid: 10 de febrero

Grandes Voces del Teatro Real

El tenor peruano Juan Diego Flórez y la mezzosoprano Daniela Barcellona protagonizan mañana, sábado, el tercer recital del ciclo de Grandes Voces del Teatro Real, con un programa dedicado a los compositores italianos Rossini, Bellini y Donizetti. Este recital es, además, el debut en el coliseo madrileño del director Riccardo Frizza, quien tomará la batuta al frente de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León.








Los dos artistas, junto con la orquesta y el director, llegan a Madrid tras haber actuado con este mismo programa el jueves en el Teatro Calderón de Valladolid.

Para la primera parte del recital, se han escogido piezas de varias óperas de Gioachino Rossini, en concreto de 'La Cenerentola', 'Semiramide' (una de las últimas que escribió) y 'La donna del lago'.

La segunda parte del programa estará dedicada, en primer lugar, a piezas de 'I Capuleti e i Montecchi' (ópera basa en la leyenda de Romeo y Julieta que popularizó Shakespeare) y 'I Puritani', ambas de Vincenzo Bellini, que cederá después el testigo a Gaetano Donizetti, del que se cantarán tres fragmentos de 'La Favorita' y una de 'Lucrecia Borgia'.

Juan Diego Flórez y Daniela Barcellona cantaron juntos el pasado mes de noviembre en el Teatro del Liceo de Barcelona la ópera 'Semiramide', que la mezzosoprano italiana también ha interpretado en el Teatro Real, en una producción estrenada en abril de 2004, dirigida por el rossiniano Alberto Zadda.

El tenor peruano ofrece un nuevo recital en Madrid, después de los que protagonizó en el Auditorio Nacional -donde hizo su presentación oficial en 2004-, en el Teatro de la Zarzuela la temporada pasada, e incluso en el Teatro Real, en un concierto privado en marzo de 2002.

Considerado 'el tenor de moda', Juan Diego Flórez fue aclamado por público y crítica en la única ópera en la que ha participado en el Real: 'El barbero de Sevilla', que inauguró la temporada pasada, bajo la dirección artística de Emilio Sagi.

El tenor compartirá protagonismo con la mezzosoprano Daniela Barcellona, nacida en Trieste y una artista habitual de los escenarios españoles, desde Barcelona a San Sebastián y Las Palmas de Gran Canaria.

Este es el tercer recital del ciclo que se inició el pasado diciembre, y por el que han pasado ya la soprano María Bayo, acompañada del grupo Al Ayre Español, y la soprano italiana Anna Caterina Antonacci.

hLm!.Noticias EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Dammi i colori... Recondita armonia

    Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Sinfonía Nº 5

    Allegro ma non troppo

  • Sinfonía Nº 7

    Allegretto

  • Gymnopedie 1

    Erik Satie

  • Vissi d' arte

    Renata Tebaldi (Floria Tosca)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 6 - 10 de octubre de 2010

  • Nocturno Nº 2

    Frederic Chopin

  • Va pensiero

    Orquesta y Coro de la Scala de Milán - Ricardo Mutti

Intérpretes

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Antonio Agri compartió casi tres lustros de música con Astor Piazzolla. Agri era santafesino y violinista casi autodidacto, según su definición. Abandonó Rosario, junto con su puesto en la Sinfónica local, a los 28 años. En Buenos Aires lo esperaba el tango y una prueba con Piazzolla, quien demoró seis meses en resolver la admisión pero lo hizo en forma rotunda y definitiva. En el tango sumó, entre muchas otras, la experiencia de ser convocado en ocasiones por Aníbal Troilo, de animar dos de las etapas de vida del Quinteto Real -junto a Horacio Salgán- y su propio Quinteto con sede en París, codirigido por el bandoneonista Juan José Mosalini.

Orquestas

Orquesta Color Tango

Orquesta Color Tango

En el año 1989 Roberto Álvarez (1° bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese) forma junto a otros músicos la Orquesta Color Tango. El debut de la agrupación se produce en Holanda, con una gira de 26 conciertos. Esta es la cronología de vida de una de las orquestas más importantes de la actualidad, por su calidad interpretativa y por su difusión de la música ciudadana..

Voces

Reynaldo Martín

Reynaldo Martín

Los años 60, fueron muy difíciles para el tango. El rock se había impuesto en la juventud y la política cultural y los medios de comunicación apoyaban más al folklore que a la música ciudadana. El tango estaba "en baja", no se vislumbraba ninguna figura en el horizonte y los tangueros se guarecían en los pocos refugios que había en Buenos Aires. En esas apareció un muchachito rubio, con pinta de galán televisivo, simpático y muy sencillo. Reynaldo Martín fue un remanso de aire puro que enseguida atrajo al público con su voz expresiva y fresca, con una muy buena dicción y, lo que es más importante, afinado.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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