Domingo, 05 de Mayo de 2024

Noticias

Buenos Aires, 14 de nov.

Falleció Enzo Valenti Ferro

Con la muerte de Enzo Valenti Ferro, ocurrida ayer en una clínica de Buenos Aires, a los 97 años, la comunidad musical argentina pierde a uno de sus grandes referentes. La enumeración de sus actos debería comenzar por sus dos gestiones en la dirección del Teatro Colón, recordadas no sólo por su honestidad y su eficiencia sino por una orientación estética que no rehusó la renovación. Ferro fue, además, el primer Director de Música del Fondo Nacional de las Artes y Director Artístico de la Asociación Wagneriana; director del Teatro Argentino de La Plata y de la Opera Nacional de México.









Valenti Ferro estaba convencido, como señaló en varias ocasidones, que el Colón debía ser un "ente formativo", y es así como durante su primera gestión, de 1967 a 1972, se estrenaron en el teatro nada menos que treinta obras. Valenti fue también el responsable de la creación en 1968 de la Opera de Cámara (resucitada en la gestión de Marcelo Lombardero y hoy nuevamente ignorada). "La ópera de cámara -diría Valenti varios años después- no tenía ninguna difusión en nuestro medio, pero el público la aceptó rápidamente, sobre todo porque no sólo hay ópera de cámara de la escuela napolitana sino también moderna. Pronto llegamos a tener un repertorio de veinticinco o treinta obras, que presentamos con el mismo cuidado con que se presenta una gran ópera".

Valenti Ferro fue, además, el primer Director de Música del Fondo Nacional de las Artes y Director Artístico de la Asociación Wagneriana; director del Teatro Argentino de La Plata y de la Opera Nacional de México.

Pero Valenti no será más reco recordado por sus intervenciones en el mundo de las instituciones musicales que por su abundante producción bibliográfica: alrededor de una decena de libros sobre ópera, teatros líricos, directores y cantantes, entre los que destacan el clásico Las voces. Teatro Colón 1908-1982, y el fundamental Historia de la ópera argentina, donde se traza un minucioso desde La gata blanca de Francisco Hargreaves hasta La ciudad ausente de Gerardo Gandini.

La música no fue su único tema. Valenti llegó a escribir libros políticos, entre ellos La crisis social y política argentina, aunque el mismo lo calificó de pecado de juventud.

Hombre incansable, Valenti se mantuvo activo y perfectamente lúcido hasta las últimas horas de su vida.

Fuente: clarin.com




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 3 Op. 32

    Moderato assai

  • Mamma quel vino e generoso

    Giuseppe Giacomini (Turiddu)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 4 - 26 de septiembre de 2010

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 9

  • Mi Patria

    Bedrich Smetana

  • El elixir del amor

    Gaetano Donizetti

  • Vals Nº 6

    Frederic Chopin

  • Modest Mussorgsky

    Biografía

Intérpretes

Orquestas

Orquesta Color Tango

Orquesta Color Tango

En el año 1989 Roberto Álvarez (1° bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese) forma junto a otros músicos la Orquesta Color Tango. El debut de la agrupación se produce en Holanda, con una gira de 26 conciertos. Esta es la cronología de vida de una de las orquestas más importantes de la actualidad, por su calidad interpretativa y por su difusión de la música ciudadana..

Poetas

Homero Expósito

Homero Expósito

El más original, el más importante y el más representativo de los poetas del tango, a partir de la brillante generación del cuarenta. Orientó Homero Expósito su inventiva literaria consagrada a la canción popular, en la confluencia de dos actitudes poéticas temperamentalmente opuestas, pero igualmente admirables: el romanticismo nostálgico y evocativo de Homero Manzi, y el grotesco dramatismo sarcástico de Enrique Santos Discépolo. De tan sutil combinación estilística y temática sin proponérselo, logró Expósito definir una novedosa y originalísima modalidad de interpretación para la letra del tango.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis