Jueves, 02 de Mayo de 2024

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Lima, 08 de octubre

El tenor peruano Luis Alva Talledo se retira de la Ópera a los 81 años de edad

Este año es especial en el mundo de la música. Primero, se conmemora el aniversario 150 del nacimiento de Giacomo Puccini, célebre compositor italiano considerado una de las figuras más importantes de la ópera del siglo XIX y principios del XX. Segundo, se despide Luis Alva Talledo, uno de los mejores líricos del Perú, quien ha compartido escenarios con personajes que a esta altura suenan a leyenda, como María Callas, y quien desde la década del 70 lucha para que la lírica siga vigente en su país.









Por tal motivo, Prolírica se suma al reconocimiento mundial a Puccini presentando el título de ópera "Madama Butterfly" en cuatro funciones en el Teatro Segura, cuya producción y puesta en escena estarán a cargo del maestro Luis Alva, quien preside la organización cultural desde hace cuatro años.

Como es una constante en su trabajo, Luis Alva ha traído para la temporada Prolírica Baja el Telón a artistas de prestigio. En esta ocasión participarán la soprano japonesa Hiroko Morita como Butterfly, el tenor uruguayo Juan Carlos Valls como Pinkerton y el barítono venezolano Víctor García Sierra en el rol de Sharpless. Ellos estarán acompañados por reconocidos cantantes nacionales: Mónica Canales, Xavier Fernández, Humberto Zavalaga y Eugenio Troullier, entre otros. Además, participarán el Coro Nacional y la Orquesta Prolírica, bajo la batuta del director italiano Marco Titotto.

Esta obra, estrenada en el teatro La Scala de Milán el 27 de febrero de 1904, está basada en una trágica y emotiva historia de amor que transcurre en Nagasaki, Japón, entre la joven Ciocio San (Señora Mariposa) y el oficial naval, el teniente Pinkerton. Este título de ópera cuenta con bellas melodías y arias muy conocidas, de fácil comprensión, con diálogos en español y traducción simultánea de los temas cantados en italiano, idioma original de esta composición pucciniana.

La despedida del maestro Alva, de 81 años, marca el fin de las temporadas de ópera en Prolírica; años en los que se entregó con pasión a la labor de traer al Perú a artistas de la talla de Roberto Servile, Marco Armiliato y Stefano Pellegrino, entre otros; años en que nos ha permitido aplaudir a Luciano Pavarotti, Victoria de los Ángeles, Teresa Berganza... Sin duda, la temporada es más que especial.

hLm!.Noticias - El Comercio de Perú




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Preludio a la siesta de un fauno

    Claude Debussy

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Nº 2 - 12 de septiembre de 2010

  • Fantasía para un gentilhombre

    Joaquín Rodrigo

  • Antonio Vivaldi

    Biografía

  • Las cuatro estaciones

    Antonio Vivaldi

  • Un bel di vedremo

    Mirella Freni (Madama Butterfly)

  • Candida

    Leonard Bernstein

  • Rapsodia Sinfónica

    Joaquín Turina

Intérpretes

Músicos

José Razzano

José Razzano

En general, los que escriben sobre el género, han sido mezquinos u omisos con la verdadera valoración de esta figura de la música popular. José Francisco Razzano nació en Montevideo (capital de la República Oriental del Uruguay), a pocos pasos de la Plaza Independencia, en una casa de la calle Policía Vieja N° 14, el 25 de febrero de 1887. Dos años apenas tenía cuando ante la desaparición de su padre, su madre se traslada a Buenos Aires, barrio de Balvanera (en aquel entonces arrabal, hoy integrado a la zona céntrica).

Músicos

Cacho Tirao

Cacho Tirao

Considerado el mayor embajador de la guitarra argentina en el mundo, Oscar Emilio Tirao había nacido el 5 de abril de 1941 en la localidad bonaerense de Berazategui, comenzó a tocar la guitarra a los 5 años, y a los 6 se presentó por primera vez en un programa radial. Artista reconocido a escala mundial, de una digitación asombrosa y una ductilidad sorprendente, Tirao grabó su primer disco solista en 1970 y a lo largo de su carrera dejó casi 40 registros. Falleció el 30 de mayo de 2007 victima de una enfermedad que lo mantuvo inmovilizado durante mucho tiempo.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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