Miércoles, 08 de Mayo de 2024

Noticias

Madrid, 07/02/2013

'Brokeback mountain', estrella de la próxima temporada del Teatro Real

'Brokeback mountain' y 'Die Eroberung von Mexico son las grandes apuestas del Teatro Real para la temporada 2013-2014, en la que una vez más el director del coliseo madrileño, Gerard Mortier, vuelve a poner su sello personal con una programación dirigida a un público cada vez más amplio.









En total, la temporada que ahora se presenta consta de 12 títulos de ópera, tres de danza, siete infantiles y ocho conciertos de primer nivel, sin descuidar los puntos de encuentro de divulgación en que se ha convertido el ciclo 'Enfoques', cuyas conferencias incluyen la participación de los artistas involucrados en las producciones. 

En ella tendrán cabida desde el barroco hasta las últimas vanguardias, tratando de llegar a todos los aficionados, pero también para seguir construyendo un centro de referencia nacional e internacional en el mundo de la cultura. 

Tal y como ha explicado Mortier este jueves, durante un encuentro con los medios, el diseño de esta temporada vuelve a intentar conectar las obras con la actualidad, con el fin de hacer reflexionar y presentar problemas que no sean ajenos. Eso es lo que le inquieta y le estimula y, para ello, trata de llevar a escena un cruce de varios mundos. 
Es el caso de 'Tristan und Isolde', de Wagner, que cuenta con el artista plástico polifacético Bill Viola, quien ha conseguido visualizar el paralelismo entre música y escena. El montaje permanecerá en cartel desde el 12 de enero al 8 de febrero. 

'Die Eroberung von Mexico' es uno de los platos fuertes que el Teatro Real prepara para el próximo curso, una producción que nunca ha llegado a España y que aborda uno de los temas estrella esta temporada: el descubrimiento de América. Según ha destacado Mortier, "es un encuentro entre dos culturas, es una ópera que fascinará a los españoles.

  • La gran apuesta lleva nombre de película y se estrenará mundialmente en la capital. 'Brokeback mountain', una historia de amor "importante", en palabras de Mortier, es una producción propia y su libreto ha sido escrito por Annie Proulx, la autora de la novela homónima. La música correrá a cargo de Charles Wuorinen.
Además, el programa se compone también de 'The indian Queen', una producción del Teatro Real que nace de un libreto nuevo, ya que Henry Purcell murió antes de terminar esta ópera. Por ello, esta versión se ha creado a partir de 'La niña blanca y los pájaros sin pies', de la novelista nicaragüense Rosario Aguilar. 'L'elisir d'amour', 'Alceste', 'Lohengrin', 'Les contes d'Hoffmann', 'Orph'ee et Eurydice', 'Dido and Aeneas' y 'I vespri siciliani', así como 'Il barbiere di Siviglia', con la que se abrirá la temporada, completan el resto de la temporada en el apartado de ópera. Preguntado por su continuidad en el Teatro Real a partir de 2016, momento en el que termina el contrato de Mortier, el director del coliseo madrileño ha señalado que a su edad no se piensa en años, "sino en meses". Los requisitos para seguir son tener energía e ideas, ya que es "bueno renovarse", ha señalado. 

Europa Press




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 13 - 28 de noviembre de 2010

  • Concierto para 2 violines, BWV 1043

    Johann S. Bach

  • Georg F. Haendel

    Biografía

  • Sinfonía Nº 38 "Praga"

    Wolfgang A. Mozart

  • Pompa y Circunstancia

    Edward Elgar

  • Sonata para violín fa mayor

    Félix Mendhelsson

  • Obertura Las Hebridas

    Félix Mendelssohn

  • Tristán e Isolda

    Richard Wagner

Intérpretes

Orquestas

Orquesta El Arranque

Orquesta El Arranque

Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Violinista, compositor, arreglador y director. Nació en Rosario. A lo largo de su carrera actuó con los principales referentes del tango. Formó parte del "Quinteto Nuevo Tango" junto a Astor Piazzolla por cerca de quince años. Integró la Orquesta Estable del Teatro Colón y en 1976 formó el conjunto de "Arcos Antonio Agri" con la idea de hacer tango sobre un modelo de música de cámara.

Músicos

Néstor Marconi

Néstor Marconi

Bandoneonista, arreglador y compositor. Representante genuino de la horneada de grandes músicos de los años 70, Néstor Marconi es reconocido por su alarde técnico en la ejecución del bandoneón. Su digitación, velocidad y sincronización, son virtudes aceptadas hasta por sus críticos, que a tanto virtuosismo le contraponen una ausencia de sentimientos, una suerte de frialdad emocional. Es además, un notable orquestador. Actualmente, además de su actividad solista integra el Nuevo Quinteto Real del maestro Horacio Salgán y es uno de los directores de la Orquesta de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto".

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis