Viernes, 03 de Mayo de 2024

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Viena, 24 de marzo

Austria celebra por todo lo alto el centenario de Von Karajan

Austria, y muy en particular Salzburgo, su ciudad natal, celebrarán a lo largo del año 2008, el centenario del nacimiento del director de orquesta Herbert von Karajan, dos años después de haber celebrado el 250 aniversario del nacimiento de Wolfgang Amadeus Mozart. El día del aniversario del nacimiento de Karajan, el 5 de abril, será ocasión para una ceremonia en el Museo Mozart de Salzburgo.









En realidad, la ciudad había lanzado las festividades en el mes de enero, cuando la Orquesta del Mozarteum tocó, en el Palacio de los Festivales que hizo construir Karajan en 1960, el mismo programa que el maestro dirigió el 22 de enero de 1929, cuando debutó como jefe de orquesta.

Siempre en Salzburgo, el Festival de Pascuas, creado por Karajan en 1967, presenta a dos protegidos de Karajan, la violinista Anne-Sophie Mutter y el director de orquesta Seiji Ozawa, que ejecutaron dos de sus obras preferidas, el 'Concierto para violín' de Beethoven y la '10a sinfonía' de Shostakovich.

Invitada exclusiva del Festival de Pascuas, la Filarmónica de Berlín, que dirigiera Karajan de 1955 hasta su muerte, en 1989, tiene también en su agenda de 2008 conciertos de homenaje al maestro en Berlín, París y Tokio.

La Filarmónica de Berlín se presentará por otro lado en el célebre Musikverein de Viena, en el marco de un ciclo de conciertos en tres partes, con la participación de la Filarmónica de Viena.

A su vez, el Festival de Salzburgo, la nave almirante del imperio musical del maestro austríaco, que lo dirigió durante 33 años, ha programado, entre otras obras, un 'Requiem alemán' de Brahms interpretado por la Filarmónica de Viena bajo la batuta de Riccardo Muti.

A ello se suma que el Festival de Lucerna (Suiza), donde Karajan se presentó durante décadas, y varias grandes formaciones que el maestro dirigió han previstos conciertos de homenaje por el centenario en Nueva York, Londres y Múnich.

hLm!.Noticias - AFP




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Años de peregrinaje

    Franz Liszt

  • La condenación de Fausto

    Héctor Berlioz

  • La Coccinelle

    Cecilia Bartoli

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 9 - 31 de octubre de 2010

  • Manuel de Falla

    Biografía

  • Concierto serenata

    Joaquín Rodrigo

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Concierto para violín y piano

    Félix Mendelssohn

Intérpretes

Voces

Carlos Gardel

Carlos Gardel

Carlos Gardel es quizás el más grande mito de la Argentina. Su habilidad artística, su talento incomparable como cantor de los arrabales porteños, su instinto musical para componer algunos de los más grandes tangos de todos los tiempos, su estupendo carácter, su fanatismo por las carreras, le han llevado a ser quizás sólo igualado por la otra leyenda del país del sur del Plata: Eva Perón. Sin embargo, mientras toda actividad política puede ser digna de objeciones, comentarios y recelo por parte de determinados sectores de la población, la figura de Carlos Gardel se erige como universal para todos los argentinos y los seguidores del tango a través del orbe.

Músicos

José Bragato

José Bragato

Violoncellista, pianista, arreglador y compositor. Formó parte de las orquestas de tango más relevantes de la época. Fue estable en la de Francini-Pontier pero el elegido de todos los maestros para las grabaciones como Aníbal Troilo, Atilio Stampone, Osvaldo Fresedo. En 1954 se sumó a la “patriada” de Astor Piazzolla: armar el Octeto Buenos Aires, que revolucionó al tango. El sonido especial de su violoncello, unido a su virtuosismo, le permitió jerarquizar el instrumento por lo que las orquestas típicas de entonces dieron entidad a este instrumento como solista a la par del violín, a partir del surgimiento de José Bragato como notable violoncellista.

Voces

Edmundo Rivero

Edmundo Rivero

Fue un cantor distinto, genial, adornado por una personalidad afable y señorial que lo hizo querido por todo el ambiente artístico y, lo que es más importante, por un público que lo recuerda y lo admira en cada uno de sus registros. Además Rivero fue compositor y autor de varios temas, y algunos tangos al modo reo y lunfardo. Rivero representa un caso singular en la extensa galería de cantores de tango. El registro de bajo, que contenía su voz, era una verdadera rareza en el género y, a la vez, algo poco apreciado por la pléyade tanguera, acostumbrada a los barítonos y tenorinos.

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Historia

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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