El tenor peruano Juan Diego Flórez propone disminuir la pobreza entre niños y jóvenes de su país con la formación musical gratuita en un sistema de orquestas juveniles que llamó Sinfonía por el Perú y que ya cumple nueve meses en operación. "La orquesta va a tener una excelencia y una proyección internacional muy importante. Tenemos incluso invitaciones del festival de Lucerna (Suiza), que ya quiere tener a la orquesta en una de sus ediciones", señaló hoy Flórez durante una rueda de prensa con corresponsales extranjeros en Lima para informar de los avances del proyecto.
Mozart, Verdi, Puccini, Wagner y Philip Glass serán algunos de los protagonistas operísticos de la temporada 2012-2013 en el Teatro Real, que contará también con la presencia de Plácido Domingo (en el estreno de 'Il Postino' de Daniel Catán, basada en 'El Cartero y Pablo Neruda), y con la Compañía Nacional de Danza, Israel Galván, el Ballet de l'Opera de Lyon y el Mark Morris Dance Group.
Para el 2012, la directora musical de la Orquesta Sinfónica Nacional (Osne), Nathalie Marin, planificó la realización de un “viaje musical por el mundo” a través de una programación ecléctica. Así lo confirma el sitio web oficial de la Osne, donde se informa que el repertorio incluirá obras de carácter universal, de compositores ecuatorianos y americanos. El periplo musical inició la semana pasada con dos presentaciones en Quito.
Por Alejandro Villarreal. La Bóheme de Giacomo Puccini, estrenada en un día como hoy del año 1896, es una de las óperas iniciáticas dentro de mi historia en la música, es la que me llevo a ingresar en este género junto a Rigoletto de Giuseppe Verdi, recuerdo esa inmensa sensación de abrazar la vida al escuchar el aria de Rodolfo y esa infinita expresión de sencillez, tristeza y ternura que lleva como nombre Mimí. La Bóheme es una ópera, como tantas otras, que nos refleja la vida cotidiana, las pasiones y sentimientos a flor de piel, es el alma que se expresa ante el mínimo gesto de la vida que nos rodea.
El tenor peruano Juan Diego Flórez evidenció estar muy emocionado durante su visita a la localidad de Manchay, a la que llegó por primera vez, acompañado de Monseñor Juan Luis Cipriani, quien por estos días celebra 13 años de haber asumido el cargo de arzobispo de Lima. “Estoy muy emocionado de estar en Manchay y en algunos momento me costó frenar las lágrimas, la verdad es que lo que ha se hecho aquí es fantástico en todo sentido y ahora nosotros con la música daremos nuestro aporte para mejorar a este pueblo maravilloso”, dijo en RPP Noticias.
Camilla Williams, la primera mujer negra en formar parte de una gran compañía de ópera estadoundidense que fue además embajadora cultural y activista por los derechos civiles, murió el domingo a los 92 años, anunció un portavoz el lunes. "Puedo confirmar que murió en su casa debido a complicaciones por un cáncer", dijo a la AFP el portavoz de la Escuela de Música de la Universidad de Indiana, Alan Barker, donde Williams enseñó durante 20 años.
El Gobierno de Canarias no "dejará caer" al Festival de Ópera de Las Palmas de Gran Canaria, que organiza la asociación Amigos Canarios de la Ópera (ACO), sino que lo seguirá apoyando, según ha anunciado hoy a Efe su consejera de Cultura, Deportes, Políticas Sociales y Vivienda, Inés Rojas. "Sí, el Festival va a contar con la colaboración del Gobierno de Canarias porque consideramos que es importante y no debemos dejarlo caer. Todo lo contrario", ha subrayado Rojas, al ser preguntada por la inquietud que habían suscitado entre los promotores del Festival unas declaraciones de su viceconsejero de Cultura, Alberto Delgado.
El Gran Teatro del Liceo de Barcelona va a suspender durante dos meses su actividad y negociará para ese tiempo un Expediente de Regulación de Empleo (ERE) para la mayoría de sus 395 trabajadores. El Liceo quiere compensar de esta manera el déficit de 3,7 millones de euros que tiene. La suspensión de la actividad del Liceo será entre mediados de marzo a mediados de abril y de mediados de junio a mediados de julio, meses en los que el teatro tiene menos ocupación. El teatro barcelonés anuncia en un comunicado que debe tomar estas medidas para adaptarse a la «coyuntura actual» y poder continuar con la programación propia.
El Teatro Arriaga de Bilbao acogerá este viernes y sábado, a las 20.00 horas, una producción constituida por dos piezas operísticas breves del siglo XVIII, "Der Schauspieldirektor" y "La Canterina". La Ópera de Lausanne (Suiza), el Auditorio de Tenerife y Sassari han sumado fuerzas para ofrecer al público esta doble producción de ópera con música de Haydn y Mozart, en una "oportunidad única" de ver en escena dos óperas "geniales" que han sido poco representadas, según han informado los organizadores en un comunicado.
La soprano Angela Meade ganó el Premio Artístico Beverly Sills para cantantes jóvenes. El premio anual, dotado con 50.000 dólares, fue anunciado el lunes y es otorgado a cantantes que tienen entre 25 y 40 años. Meade interpretará a Elvira el jueves en la nueva versión de la Opera Metropolitana de "Ernani" de Verdi. Ese fue también su papel en su debut con la compañía en 2008.
El veterano maestro francés Georges Pretre dirigirá el 16 de febrero la inauguración de la 56 edición del tradicional Baile de la Ópera, el evento culminante del carnaval de Viena, anunciaron hoy los organizadores del evento. Bajo la batuta de Pretre, de 87 años, la orquesta de la Ópera vienesa interpretará la apertura del "El Barbero de Sevilla", de Gioachino Rossini. Además, el francés dirigirá las dos arias que cantará la soprano rumana Angela Gheorghiu, entre ellas "La Habanera", de la ópera Carmen, de Georges Bizet.
La 10º edición de la Gala Zurich de Mar en la costa marplatense el pasado sábado 21 de enero dejó mucha tela por cortar. Más allá de un inconveniente que excede todo tipo de organización al aire libre como lo es el clima, la lluvia solo sirvió para apagar de manera abrupta y anticipada una velada que venía por demás compleja, no solo desde la organización sino también desde lo artístico. Desafiando los malos pronósticos una multitud se reunió en las escalinatas de Playa Grande para presenciar uno de los clásicos espectáculos del verano. Una simpática pero improvisada conducción abrió el evento y minutos después de las 21 “se hizo” la música.

10 de febrero de 1881: estreno en París de "Los Cuentos de Hoffmann" de Jacques Offenbach. La ópera es una adaptación de Jules Barbier y Michel Carré de varios cuentos del escritor Ernst T.A. Hoffmann. El primero tiene lugar con una muñeca mecánica, el segundo con la víctima del conjuro de un mago, y la tercera con una enferma moribunda. La historia comienza con un prólogo ambientado en una taberna.
06 de febrero de 1903: nace Claudio Arrau, pianista chileno. Su nombre evoca una trayectoria musical casi infinita. No sólo porque siguió tocando hasta el día de su muerte sino porque su vida artística pareciera haber arrancado en algún punto de la segunda mitad del siglo XIX, como heredero directo de la tradición lisztiana.
05 de febrero de 1887: se estrena "Otello", de Giuseppe Verdi. El mundo había pensado que "Aída" era el punto culminante pero también el punto final de la trayectoria creadora de Verdi. Pero "Otello" demostró que ambas cosas no eran ciertas. La Scala de Milán estrenó la obra y la velada se convirtió en un clamoroso homenaje al maestro de 74 años.
01 de febrero de 1896: en el Teatro Regio de Turín se estrena "La Boheme" de Giaccomo Puccini. En la representación de la obra de Puccini dirigió la orquesta un joven que lo hizo de manera brillante. Fue leal al compositor hasta después de la muerte y 30 años después de La bohéme dirigió también el sensacional estreno de Turandot: era Arturo Toscanini.
27 de enero de 1901: muere en Milán, Giuseppe Verdi. Compositor italiano dedicado en forma casi exclusiva a la ópera, género para el que compuso 26 obras. Su vida acompaña su obra: puede dividirse en tres períodos. El primero nace en sus comienzos y llega hasta el estreno de Il Trovatore y La Traviata en 1853. El segundo período concluye en 1871 con la composición de Aida. Tras una pausa de más de 15 años, compuso las obras de su último período: la ópera trágica Otello y la bufa Falstaff.
Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"
George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"
Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"
Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"
Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
George Gershwin
Gioacchino Rossini
Joaquín Rodrigo
Ludvig van Beethoven
Ciclo 2011 - Programa N° 16
Piotr Illych Chaikovski
Biografía
Ciclo 2011 - Programa N° 3
Nació en Buenos Aires, en el barrio de Villa Crespo, en el que convivían criollos e inmigrantes de diferentes orígenes. En ese activo foco de cultura popular transcurrió su infancia y su adolescencia, convirtiéndose en los años '20 en poeta y letrista de gran popularidad. Sus tangos, muchas veces sentenciosos y moralizantes, con magistrales descripciones de sus personajes, recurrían abundantemente al lunfardo, el argot local.
En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.
El Polaco nació el 29 de enero de 1926. Fue conductor de colectivos, taxista y mecánico. A los dieciocho años debutó en la orquesta de Raúl Kaplún y luego fue vocalista de Horacio Salgán. En 1956 fue convocado por Aníbal Troilo, incorporándose a su orquesta como cantor hasta 1963. Alentado por Pichuco, con el que llegaron a ser grandes amigos, al año siguiente se constituyó en forma definitiva como solista, etapa que se prolongó durante tres décadas.
Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.
El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.