Lunes, 29 de Abril de 2024

Intérpretes | Solistas

Rudolf Buchbinder

Rudolf Buchbinder

Este pianista nació el 11 de febrero del año 1946 en Leimeritz, Austria. Se inició en el arte del piano como un niño prodigio; con solo cinco años de edad se convirtió en alumno de la Academia de Música de Viena. En esta ciudad dio su primer concierto en 1956, es decir, a los nueve. En 1958 pasó a ser alumno de Bruno Seidlhofer, es decir, del que fuera en su momento maestro de Friedrich Gulda y en cierta medida también de Alfred Brendel. Casi de inmediato, el joven Rudolf comenzó a desempeñarse en música de cámara, siendo integrante del trío “Wiener”, el cual obtuvo en 1961 un primer premio en esta área. En 1962 se le concedió el máximo laurel en el concurso “Dinu Lipatti” y una mención especial en el “Van Cliburn”.







El repertorio de Buchbinder llegó a ser muy extenso, desde los “clásicos” hasta los compositores del siglo XX. De todas maneras su orientación siguió basándose en los románticos, especialmente Beethoven.
 
Hay que destacar que ejecutó hasta este momento el ciclo completo de las 32 sonatas de Beethoven en nada menos que 40 ciudades, las cuales incluyeron a varias europeas, los Estados Unidos y también Buenos Aires. El periódico alemán “Frankfurter Allgemeine Zeitung” expresó en su momento con relación a la grabación que hizo Buchbinder de la versión completa de las sonatas de Beethoven como, “uno de los registros más importantes de los días actuales”.

Pero Buchbinder no es solamente un buen intérprete del genio de Bonn, sino que también se tomó el gran trabajo de recopilar nada menos que 18 colecciones completas de este compositor, de primeras ediciones y documentos originales. Esto se amplió a los dos conciertos para piano y orquesta de Johannes Brahms (¡!). Recordemos que Arthur Schnabel había hecho algo parecido décadas atrás. También hizo de Beethoven registros de gran cantidad de obras llamadas “fuera de catálogo”.

Buchbinder ha registrado más de 100 discos que han salido al mercado. Es importante mencionar que también grabó la obra integral para piano de Haydn, lo que le valió la obtención del “Gran prix du disque”. Es indudable que se trata de un pianista de gran envergadura, de magnífica solidez interpretativa, que se concentra emocionalmente en sus ejecuciones, dejando de lado toda espectacularidad.

Una de las particularidades de Rudolf Buchbinder es que prefiere hacer grabaciones en directo, en pleno concierto. Ello demuestra de su parte un gran nivel de seguridad. De esta forma registró con la Orquesta Sinfónica de Viena los 27 conciertos para piano y orquesta de Mozart en 9 CD. En 1999, considerado como el año de “Johann Strauss”, este pianista austriaco estrenó un CD titulado “Waltzing Strauss”. También ha registrado en CD los conciertos para piano y orquesta de Brahms con la Royal Concertgebouw de Ámsterdam, y los cinco de Beethoven con la Sinfónica de Viena (2003). Sus registros de música de cámara con músicos consagrados como Josef Suk y János Stárker son de gran valor musical. Con este último llevó al CD las sonatas completas para piano y violonchelo de Beethoven.

Este artista ejecutó en primera audición las obras de Gottfried von Einem, “Vermutungen über Lotti”, 1984, como también de Martín Christoph Redel  su “Concierto para piano y orquesta `Rondance`”, 1991, y de Gerhard Wimberger el “Concierto para piano Nº 2”, 1984.

Buchbinder también se interesa en otros aspectos del arte como la pintura y a la literatura, dedicándose a ella en sus momentos de descanso.

Jorge de Hegedüs
 
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Más Notas
Gavriel Lipkind
Stephen Kovacevich
Jascha Heifetz
Wilhem Backhaus
Ferrucio Benvenuto Busoni

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Manuel de Falla (primeras obras)

    Biografía

  • Dammi i colori... Recondita armonia

    Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 3 - 19 de septiembre de 2010

  • Sueño de una noche de verano

    Overture

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Rapsodia en blue

    George Gershwin

  • Cuatro piezas sacras

    Stabat Mater

  • Música para los reales fuegos artificiales

    Georg F. Haendel

Intérpretes

Voces

Edmundo Rivero

Edmundo Rivero

Fue un cantor distinto, genial, adornado por una personalidad afable y señorial que lo hizo querido por todo el ambiente artístico y, lo que es más importante, por un público que lo recuerda y lo admira en cada uno de sus registros. Además Rivero fue compositor y autor de varios temas, y algunos tangos al modo reo y lunfardo. Rivero representa un caso singular en la extensa galería de cantores de tango. El registro de bajo, que contenía su voz, era una verdadera rareza en el género y, a la vez, algo poco apreciado por la pléyade tanguera, acostumbrada a los barítonos y tenorinos.

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Violinista, compositor, arreglador y director. Nació en Rosario. A lo largo de su carrera actuó con los principales referentes del tango. Formó parte del "Quinteto Nuevo Tango" junto a Astor Piazzolla por cerca de quince años. Integró la Orquesta Estable del Teatro Colón y en 1976 formó el conjunto de "Arcos Antonio Agri" con la idea de hacer tango sobre un modelo de música de cámara.

Poetas

Eladia Blázquez

Eladia Blázquez

Nadie logró, como Eladia Blázquez, crear tangos con letra de tanto éxito -y en algunos casos aislados de tanta calidad- desde fines de la década del 1960, cuando la popularidad del género había caído en la Argentina a sus mínimos históricos. Sólo pueden comparársele algunos títulos del binomio Astor Piazzolla-Horacio Ferrer. Ella creó un tango canción verdaderamente nuevo, aunque sobre moldes no vanguardistas, con su rara habilidad para combinar notas y palabras.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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