Miércoles, 08 de Mayo de 2024

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Honegger, Arthur

Honegger, Arthur

Siglo XX

Suiza - Francia [1892-1955]

Este compositor se consideraba suizo, ciudadanía heredada de sus padres que eran comerciantes en Zurich, pero nació en Francia y residió siempre en París. Estudió con el organista de El Havre y después en el Conservatorio de París, bajo la tutela de D'Indy y tuvo como compañero de estudios a Milhaud. Con él y otros cuatro compositores jóvenes se dieron a conocer como el Grupo de los Seis, muy relacionados a los conceptos estéticos de Jean Cocteau. Durante la ocupación nazi se recluyó en su estudio escribiendo música y actuando en la resistencia. Fluctuó entre varios estilos, desde el politonalismo hasta el drama musical, y cuando halló el suyo, su vigor rítmico, armonías disonantes y lirismo lo destacaron de las posturas estéticas de sus contemporáneos. Cocteau dijo que su música era similar a la artesanía de catedrales y fábricas, alternando el mundo de las máquinas y lo gótico.

Cronología

  • 1892 Nació el 10 de marzo en El Havre, Francia.
  • 1908 Se incorporó al negocio de sus padres.
  • 1912 Ingresó en el Conservatorio de París.
  • 1914 Hizo el servicio militar en Suiza.
  • 1916 Estrenó algunas de sus primeras obras en París.
  • 1918 El grupo Los Nuevos Jóvenes dió un concierto con obras de Honegger, Auric, Poulenc y G.Tailleferre.
  • 1920 El crítico Henri Collet habló de Los Seis Franceses (los anteriores más Durey y Milhaud).
  • 1929 Fue la primera gira como director invitado de las principales orquestas en Estados Unidos.
  • 1941 En plena ocupación nazi, compuso la Sinfonía Nº 2 para orquesta de cuerdas.
  • 1944 Estrenó Canto de liberación dos meses después de la reconquista de París.
  • 1947 Recibió la invitación de Serge Koussevitzky para visitar los Estados Unidos.
  • 1955 Murió el 27 de noviembre en París.

Principales Obras

  • 1921 El rey David (oratorio), Horacio victorioso (sinfonía mímica).
  • 1923 Pacific 231.
  • 1924 Concertino (piano).
  • 1925 Judith (drama bíblico).
  • 1927 Antígona (tragedia musí-cal).
  • 1929 Concierto para violoncello y orquesta.
  • 1930 Primera sinfonía.
  • 1935 Juana de Arco en la hoguera.
  • 1944 Canto de liberación.
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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Manuel de Falla

    Biografía

  • Una furtiva lagrima

    Roberto Alagna (Nemorino)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 9

  • Concierto para piano Nº 3

    Allegro ma non tanto

  • La Boheme (Acto primero)

    Giacomo Puccini

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 15

  • Va pensiero

    Orquesta y Coro de la Scala de Milán - Ricardo Mutti

  • Gran dio! Oh de verd'anni miei

    Dmitri Hvorostovsky (Ernani)

Intérpretes

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Músicos

Sebastián Piana

Sebastián Piana

Entre los artistas de más extensa trayectoria que haya tenido nuestra música popular, Sebastián Piana se ha distinguido por la jerarquía y la sostenida inventiva de su obra de compositor de formidable clásicos: bastará la mención de "Sobre el pucho", "El pescante", "Arco iris", "Tinta roja" y "Milonga triste", para ubicar inmediatamente su talento, su corazón de hombre de Buenos Aires y el nobilísimo cuño de su inspiración. Musicalizó varias películas y obras teatrales. Son innumerables las obras que lograron un éxito resonante.

Músicos

Agustín Bardi

Agustín Bardi

Hacia 1908 y en algunos cafetines de camareras de La Boca emplazados frente al Riachuelo, "El bar de la taquera" y el "Café del Griego", debutaba Agustín Bardi integrando, como violinista, un trío con Ravina y Benigno, y más tarde un cuarteto con el Tano Genaro Espósito. Al poco tiempo pasó al café "La Marina" donde interpretó públicamente el piano por primera vez. En 1911 actuó en "El Estribo" y ese mismo año compuso su primer tango: Vicentito, dedicado al bandoneonista Vicente Greco.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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